5 PREGUNTAS CON LUIS DE LA POZA.
Luis de la Poza, Almería
Aunque sus pretensiones iban para el mundo periodístico, en el año 1976 se vio inmerso en el mundo del laboratorio de blanco y negro como ayudante. Desarrolló gran pasión por la fotografía de laboratorio analógico de blanco y negro, en un principio formándose de manera autodidacta y luego mediante cursos. Su paso por la Universidad Laboral de Almería le ayudó a tener una formación plena en el laboratorio analógico y pasó a ser jefe de laboratorio y a dedicarse ya de manera profesional a la fotografía. En la década de los noventa puso su conocida tienda fotográfica en la calle Zaragoza. Luis ha mantenido una formación continuada a lo largo de su carrera; obtuvo una diplomatura en fotografía digital en la Universidad de Valencia y asiste a numerosos cursos especializados.
5 PREGUNTAS.
1.-¿POR QUÉ EL BLANCO Y NEGRO?
El blanco y negro tiene un gran valor, es una visión que se tiene a la hora de capturar una imagen, no es algo que resurja, la imagen la captura con película de blanco y negro y se procesa con química, los resultados obtenidos son de una calidad para mi superiores a lo que hoy se esta haciendo en digital.
2.-EL LABORATORIO ANALÓGICO Y EL BLANCO Y NEGRO.
Dos conceptos unidos. Cuando ponemos un papel fotográfico en el revelador y empieza a subir la imagen es como una cosa mágica que te cautiva para siempre. El laboratorio para mi es un 60% del resultado final, el otro 40% lo aporta la captura y la película
3.- LA IMPORTANCIA DE LA ILUMINACIÓN. Para el blanco y negro.
Fotografía sin la luz no se concibe la fotografía. Es una parte muy importante de la fotografía. Ya que como a los pintores era su materia prima, para la fotografía también lo es.
Tiene gran importancia el saber utilizar y gestionar la luz artificial, el buen uso del flash es imprescindible, ya controlas el tipo de luz que se quiere, y puedes mezclar luz natural y artificial. Lo puedes gestionar con distintos de tipos de difusores, reflectores, rebotes, etc., según el tipo de luz que se deseé en cada momento.
4.-EL GRANO, SU POR QUÉ.
En la fotografía analógica, el grano es bastante subjetivo a la hora de interpretar una fotografía, se utiliza para dar mas dramatismo a una escena, como por ejemplo una persona que pueda tener la piel arrugada y curtida por su vida en el campo.
También se utilizaba para fotografía de deporte, como el boxeo, en lugares con poca luz y artificial, se utilizaban películas de 400 iso que se forzaban a 800 iso, o kodak de 1000 iso, sensibilidad alta por falta de luz, y ese grano que salía da más fuerza y dramatismo a la escena.
El grano es bonito, y da un toque muy especial.
Este grano en la fotografía analógica da un matiz especial que potencia a la imagen; y en algunos casos se utilizaban también reveladores que según cual se utilizaba, daba un tipo de grano específico.
5.-REFERENTES FOTOGRÁFICOS.
Para terminar, como no, unos referentes fotográficos como pueden ser William Klein; Dorothea lange; Helmut Newton.
El grupo Afal, importantísimo en la fotografía española.